4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

瓶盖和起子，原来是跟着黑子走私的，让他们加入进来，肖春生是担心的，但齐天开的口，他不好拒绝。所以人还是让齐天带着，让齐天来负责，先从不重要的找办公场所开始做。

片中的青少年心理健康问题和抑郁症话题，是当下社会热议的焦点。

观众会觉得今年春节档影片时间比较长，是因为以前电影时长的规律是90到120分钟，张晋锋从技术和观众心理方面分析：“以前胶片拷贝是两个箱子，一个箱子放三个盘，一个盘大概15分钟，基本上一部影片就是90分钟，发行的时候就不会弄错；从观众心理上来讲，超过90到120分钟的话，可能很多观众都坐不住，容易走神或者打瞌睡，所以这是电影100年发展形成了一个规律。今年春节档火爆的一方面原因是因为，有春节档的主打影片，也有去年别的档期没有上映的一些头部影片，造成了今年春节档头部影片比较多，相当于去年好几部头部影片的量。”

对方谎称迷路，一路将她骗到暗巷中，在下杀手之前，还忍不住开了波嘲讽：

原作《百变马丁》曾陪伴一代人的成长，每天都能够经历不同变身的马丁也曾是许多人最初的梦想。时隔二十年，这次能在上影节看到属于自己的“童年回忆”，让很多观众都纷纷感慨“没想到童年IP还能在20年后看到大电影，马丁每天早晨的变身不再局限于学校和日常生活，我们长大了，马丁也成长了”，并表示会待影片正式上映“二刷”。还有带孩子的观众激动表示“带着孩子来看自己曾经看过的动画，有一种奇妙的感受，电影剧情很紧凑，画面也很漂亮，孩子看的很专注，从孩子身上看到了曾经的自己”。而在现场映后环节，大小朋友也积极与导演进行互动交流，分享自己对马丁的喜爱，也有不少观众在观影结束后化身导演“粉丝”求合照签名，导演独特的简笔马丁签名更引发又一波热潮。